Pernahkah Anda bertanya-tanya seperti apa “The Shining” Stanley Kubrick tanpa sudut supernatural apa pun?
Itulah yang dirasakan oleh penulis / sutradara Sean Durkin “The Nest”, atau setidaknya ingin menjadi.
Film ini dibintangi oleh Jude Law sebagai Rory O’Hara, seorang pengusaha ambisius yang meninggalkan Inggris sebagai orang gila yang sedang naik daun. Setelah bertahun-tahun menemukan kesuksesan di Amerika, dia memutuskan untuk kembali ke Inggris untuk merebut kembali dan melampaui kejayaannya sebelumnya.
Mentornya, Arthur (Michael Culkin, dalam penampilan yang sangat baik), secara lahiriah mencatat bahwa Rory “tergoda oleh impian Amerika,” dan dengan mudah menerima kembalinya Rory. Dengan rumah megah yang megah di Surrey sebagai rumah barunya dan keluarganya yang tercerabut dari peran baru di negara yang eksotis, semuanya tampak sempurna.
Apa yang Rory abaikan atau abaikan sepenuhnya adalah bahwa istrinya (Carrie Coon) tidak bahagia dan anak-anaknya (Oona Roche dan Charlie Shotwell) tidak cocok di sekolah baru mereka. Mereka ingin memberi jaminan seperti halnya Ibu.
FAST FACT: Carrie Coon mendapatkan nominasi Tony Award pada tahun 2012 karena memerankan Honey dalam “Who’s Afraid of Virginia Wolf?”
Berlatar akhir 1980-an, “The Nest” dibuka dengan gambar Law, dibingkai di jendelanya, menghadap ke halaman belakang Amerika, yang dihiasi di pepohonan dan semak belukar; Rory adalah pria yang dikelilingi oleh hutan belantara yang bukan rumahnya dan sangat ingin kembali ke tempat dia membangun warisannya.
Ini adalah pengantar visual yang sempurna dan gambaran metaforis yang berbalik begitu keluarga pindah ke Inggris. Rory berada dalam elemennya, tetapi keluarganya di Amerika, seperti Rory pada awalnya, tersesat dan merasa tidak pada tempatnya. Film ini menggali gagasan tentang apa artinya menjadi “rumah”, bagaimana kita terkadang berpura-pura memiliki semuanya untuk membuktikan kepada semua orang bahwa kita telah berhasil dalam hidup dan bagaimana penampilan luar hanya dapat menutupi kebenaran begitu lama.
Debut film Durkin, “Martha Marcy May Marlene,” memperkenalkan Elizabeth Olsen, dalam penampilan yang mengejutkan sebagai pelarian dari sekte yang berjuang untuk menyesuaikan diri dengan masyarakat normal. Film itu, dengan karya mengagumkan dari Olsen dan John Hawkes, adalah salah satu film terbaik tahun 2011; Mengingat itu adalah tahun “Pohon Kehidupan”, “Melancholia”, “Drive” dan “Moneyball,” tolong jangan anggap remeh rekomendasi saya.
“Martha Marcy May Marlene” adalah sebuah mahakarya. Inilah, akhirnya, tindak lanjut Durkin yang telah lama ditunggu-tunggu.
“The Nest” sangat pribadi (biografi Durkin menunjukkan bahwa dia sendiri dibesarkan di Surrey saat masih muda) dan sangat sulit untuk bertahan. Ini adalah kisah sedih dan meresahkan tentang sebuah keluarga yang terurai satu per satu saat mereka gagal memulai kembali kehidupan mereka di rumah baru yang mengesankan.
Durkin mendapatkan apa yang diinginkannya dari citra, karena sinematografi (oleh Matyas Erdely, jenius yang merekam “Son of Saul” dan “James White”) menciptakan presisi dan kejujuran di setiap adegan.
Hukum sangat baik, tampaknya paling baik ketika berperan sebagai penjahat, protagonis yang tidak dapat diandalkan atau penjahat kompleks (perhatikan karya teladannya di “The Talented Mr. Ripley,” “AI Artificial Intelligence ‘dan” Contagion “). Dia dalam kondisi terbaik di sini, menarik kita dengan kepribadian Rory yang bersemangat dan tidak pernah berhenti dari spiral profesional dan pribadi karakter ke bawah.
Saya belum pernah melihat Coon sebelumnya, tetapi akan terus memantau bentuk kariernya saat ini. Dia luar biasa. Para pemerannya memenuhi tuntutan emosional dari skenario dan tampil dengan mengagumkan.
TERKAIT: ‘Hari Hujan’ Allen Tidak Layak Ditunggu
“The Nest” terasa seperti film horor dengan penutupan besar yang menunggu pemirsanya tetapi ini tidak pernah benar-benar terjadi. Dalam film Durkin, bukan rumah yang dihantui melainkan orang-orang yang tinggal di dalamnya. Ini adalah pekerjaan yang masam dan meresahkan, luka bakar yang lambat yang menciptakan gambaran tentang sebuah keluarga yang hancur dari dalam, mencoba dan gagal untuk menyembunyikan rasa sakit batin mereka, sampai tidak bisa lagi.
Saya mengagumi film Durkin tetapi tidak peduli dan tidak mau menontonnya lagi. Kualitas biografis dari skenario itu memang menyengat, tetapi inilah jenis film yang menunjukkan maksudnya dan meninggalkan kesan samar. Tidak seperti film debutnya, saya tidak akan melihat ini lebih dari sekali, bahkan dengan karya luar biasa dari Law and Coon.
Bintang Dua Setengah
Bersumber dari : Hongkong Pools
